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Hoje, comunicar visualmente já não é suficiente, é preciso dar movimento às ideias. O curso de Motion Design para Conteúdo e Comunicação Digital propõe uma abordagem ao motion design como ferramenta de comunicação aplicada ao contexto digital. Ao longo de 160 horas, explora-se a criação de conteúdos em movimento para redes sociais, marcas, interfaces e projetos visuais. O foco não está apenas na ferramenta, mas na forma como o movimento constrói significado, ritmo e narrativa. Tipografia, imagem, som e tempo articulam-se para criar conteúdos claros, dinâmicos e relevantes. Do conceito à execução, desenvolvem-se projetos que refletem situações reais, permitindo construir um portfólio alinhado com o mercado atual. Dirige-se a designers, criadores de conteúdo, profissionais de marketing e a todos os que procuram comunicar melhor através do design em movimento.
_Compreender o motion design como linguagem visual;
_Criar conteúdos animados para diferentes plataformas;
_Trabalhar ritmo, tempo e narrativa;
_Animar tipografia e elementos gráficos;
_Desenvolver conteúdos para redes sociais;
_Criar animação aplicada a branding;
_Integrar vídeo e som em projetos de motion;
_Explorar motion em interfaces digitais;
_Estruturar projetos de forma eficiente;
_Desenvolver um portfólio com aplicação real.
Motion como ferramenta de comunicação atual.
Aplicação direta a redes sociais, branding e conteúdos digitais..

Projetos com contexto real.
Do conteúdo social ao motion para marcas e interfaces.


Criatividade + técnica no mesmo percurso.
O software é ferramenta, o foco é a ideia e a comunicação.

01.
Fundamentos do motion design
O motion design é introduzido como linguagem contemporânea de comunicação visual. Através de referências e exemplos, exploram-se diferentes aplicações — branding, social media, interfaces e vídeo. São abordados princípios base como ritmo, tempo e movimento, permitindo compreender como o motion contribui para a construção de significado.
02.
Introdução ao After Effects
O software é apresentado como ferramenta de trabalho. A interface, a lógica de composição e a organização de projetos são exploradas de forma progressiva. A animação base através de keyframes permite iniciar a construção de movimentos simples e estruturados.
03.
Animação de elementos gráficos
A animação de tipografia e formas é trabalhada como base do motion design. Hierarquia visual, transições e ritmo são explorados através de exercícios práticos. O movimento é aplicado à construção de identidade e comunicação visual.
04.
Storytelling e narrativa visual
O motion é abordado como forma de contar histórias. Sequência, ritmo e construção de mensagem permitem estruturar conteúdos com intenção. O desenvolvimento de storyboards e guiões simples ajuda a organizar ideias antes da execução.
05.
Motion para social media
Os conteúdos digitais são explorados no contexto das plataformas atuais. Formatos, duração, ritmo e adaptação são trabalhados com foco em eficácia e clareza. Desenvolvem-se conteúdos para redes sociais, alinhados com práticas reais do mercado.
06.
Motion para marcas e identidade
A animação é aplicada ao universo das marcas. Logótipos, sistemas visuais e linguagem gráfica são trabalhados em movimento, permitindo construir identidades dinâmicas e coerentes.
07.
Vídeo, som e composição
A integração de vídeo e som amplia as possibilidades do motion. Composição, sincronização e construção de ambiente são exploradas, reforçando a dimensão narrativa e expressiva dos projetos.
08.
Motion para interfaces (Ui/Ux)
O motion é introduzido como elemento funcional em interfaces digitais. Micro-interações e animações simples são exploradas, permitindo compreender o papel do movimento na experiência do utilizador.
09.
Fluxo de trabalho e produção
A organização do projeto é trabalhada como parte essencial do processo. Estrutura de ficheiros, otimização, exportação e criação de templates permitem desenvolver um workflow eficiente e adaptado a contextos profissionais.
10.
Projetos de motion design
Ao longo do curso, são desenvolvidos projetos com aplicação real — conteúdos sociais, animação para marcas e pequenos exercícios narrativos. Estes projetos permitem consolidar competências e experimentar diferentes abordagens.
11.
Projeto final e portfólio
Desenvolvimento de um projeto final que integra conceito, animação e comunicação. O projeto é preparado para apresentação e integração em portfólio, consolidando o percurso desenvolvido ao longo do curso.
160€ 80€ até 30 abr
As aulas decorrem em regime presencial ou online. Contudo, e sempre que alguma tarefa curricular o exija, podem decorrer no exterior das instalações e, neste caso, os alunos são avisados previamente.
Durante o curso vais trabalhar principalmente com Autodesk Maya para animação 3D e Adobe After Effects para composição e pós-produção, ferramentas standard utilizadas pela indústria criativa.
O curso destina-se a quem quer entrar ou aprofundar conhecimentos no mundo do design de experiências digitais — sejam estudantes, profissionais de áreas criativas e tecnológicas, ou pessoas em reconversão profissional. Não são exigidos pré-requisitos para inscrição.
Não. O curso parte dos fundamentos de UX/UI, desde a pesquisa e arquitetura de informação até ao design de interfaces, prototipagem e testes de usabilidade. Mesmo sem experiência anterior, vais aprender progressivamente a aplicar métodos e ferramentas profissionais.
Deves ter:
_Um computador com ligação à internet, microfone e câmara para participação ativa nas aulas síncronas;
_Durante o curso, terás contacto direto e orientação no uso do Figma e outras ferramentas de design digital (ex: UX Writing, IA, plataformas de testes e prototipagem).
_Product Designer;
_Interaction Designer;
_UX Researcher;
_Consultor/a de Produto Digital;
_Especialista em UX/UI;
_Em agências de design, startups tecnológicas e equipas de produto digital em empresas e consultoras nacionais e internacionais.
Irás desenvolver projetos práticos alinhados com a realidade do mercado, integrando todas as etapas do ciclo UX/UI — desde a pesquisa e prototipagem até à implementação e apresentação em portfólio. Como exemplo, vê os projetos dos alunos em destaque na brochura e no site.
Este curso é indicado para qualquer pessoa interessada em desenho e planeamento de espaços exteriores — sejam profissionais das áreas criativas, jardinagem, arquitetura, design de interiores, ou mesmo entusiastas sem formação técnica. Não são exigidos pré-requisitos.
Não. O curso está desenhado para acompanhar todos os perfis — mesmo quem nunca trabalhou com projetos de exterior. Irá conduzir-te desde os fundamentos do Garden Design até à elaboração de propostas completas com base em critérios estéticos, funcionais e ecológicos.
Para frequentares o curso online, deves ter:
_Um computador com ligação à internet, microfone e câmara para participação nas aulas síncronas;
_Conta Google (para organização de ficheiros, apresentações, etc.);
_Acesso a software de desenho assistido por computador, com foco na representação técnica e visual (os formadores indicam ferramentas gratuitas ou de fácil acesso para uso durante o curso).
Não é necessário ter software específico instalado previamente — tudo será orientado pelos formadores.
Ao concluir o curso, estarás preparado para colaborar em:
_Ateliês de garden design ou paisagismo;
_Estúdios de arquitetura e design de interiores;
_Empresas de jardinagem e manutenção de espaços verdes;
_Projetos imobiliários e reabilitação urbana;
_Projetos próprios como freelancer ou criação de ateliê especializado.
Irás desenvolver um projeto autoral completo — desde a análise do espaço até à proposta final, incluindo moodboard, plantas, seleção de espécies, mobiliário, iluminação e orçamento. O projeto será orientado por formadores e culmina numa apresentação profissional para portfólio. Como exemplo, vê os projetos dos alunos em destaque na brochura e no site.
Não. O curso é adequado tanto para iniciantes como para quem já trabalha na área.
É equilibrado, integrando conceito, organização e execução.
Sim. O portfólio é a montra dos teus trabalhos; ilustra as tuas capacidades técnicas e criativas. No mercado competitivo do Design de Eventos o portfólio é o teu elemento de apresentação, que permite ao cliente entender a tua qualidade como profissional e contratar-te de acordo com expectativas estilísticas e orçamentais. O percurso profissional dos nossos alunos é um testemunho incrível da mais-valia desta formação de 120h (lê as histórias de sucesso aqui).
Sim. O curso dá estrutura e ferramentas para gerir e desenvolver um evento completo.
São utilizadas ferramentas acessíveis e usadas no setor, como Canva, Excel, plataformas de organização (Notion/Trello) e, opcionalmente, SketchUp para representação de espaços.
Sim. O curso está estruturado em seis módulos onde vais aprender desde o processo criativo, do desenho à ilustração, do finger painting à pintura digital, até o desenvolvimento de portfólio individual. A duração de 120h é a ideal para receberes o acompanhamento necessário para a melhor aprendizagem.
Vais aprender a utilizar softwares como o Procreate, Adobe Illustrator e Photoshop.
Sim. O portfólio é a montra dos teus trabalhos; ilustra as tuas capacidades técnicas e criativas. No mercado competitivo da Ilustração Digital, o portfólio é o teu elemento de apresentação, que permite ao cliente entender a tua qualidade como profissional e contratar-te de acordo com expectativas estilísticas e orçamentais. O percurso profissional dos nossos alunos é um testemunho incrível da mais-valia desta formação de 120h (lê as histórias de sucesso aqui).
Irás criar ilustrações utilizando diferentes ferramentas e métodos e estilos dentro das temáticas abordadas no curso assim como variados desafios a que terás de responder. A mais-valia é que tens o acompanhamento próximo dos professores para concretizares o que idealizaste sempre com o teu estilo e criatividade.
Não. O curso adapta-se a diferentes níveis e começa pelas bases.
Sim. A edição é parte essencial do processo.
Sim. A prática é central ao longo de todo o percurso.
Não. A técnica é trabalhada como suporte à expressão e não como fim.
Sim. O smartphone é integrado como ferramenta criativa.
Sim. O curso aborda vários contextos visuais.
Sim. A construção de imagem aplica-se diretamente ao digital.
Não. A técnica é trabalhada como suporte à narrativa e à comunicação.
Não. O curso começa pelas bases e evolui progressivamente.
Sim, mas como ferramenta — não como foco principal.
Sim. Os princípios aplicam-se diretamente a conteúdos digitais.
Este curso é indicado para todos os que desejam atuar no universo da moda — desde estudantes e profissionais de design, comunicação ou branding, até empreendedores e criadores de marcas próprias. Não são exigidos pré-requisitos para a inscrição.
Com este curso, poderás atuar como:
_Profissional em agências de publicidade e marketing de moda;
_Colaborador em ateliers e marcas próprias;
_Profissional de marketing digital em empresas de moda e retalho;
_Empreendedor em startups e negócios digitais;
_Consultor/a de imagem, branding e estratégia comercial.
Não. O curso foi concebido para pessoas que pretendem entrar ou aprofundar o seu conhecimento no marketing de moda, começando pelos conceitos base. Vais aprender desde as estratégias de posicionamento e branding até à gestão de campanhas e conteúdos digitais, com foco prático e aplicabilidade no mercado real.
Deverás ter:
_Um computador com acesso à internet, câmara e microfone para participar ativamente nas aulas síncronas;
_Durante as aulas, terás acesso ao Adobe Illustrator através de licenças da escola disponíveis remotamente — garantindo acesso completo às ferramentas de criação gráfica e branding;
_Fora do horário das aulas, podes adquirir a licença de estudante do Illustrator a um preço reduzido, caso queiras aprofundar e praticar por conta própria;
_Além do Illustrator, irás trabalhar com ferramentas digitais acessíveis como Canva, Figma, redes sociais e plataformas de e-commerce (com versões gratuitas ou planos acessíveis).
Este curso é indicado para qualquer pessoa com interesse em modelação 3D — desde estudantes a profissionais das áreas criativas, como design de interiores, arquitetura, paisagismo ou produção de conteúdo visual. Não precisas de ter formação prévia.
O curso é indicado para qualquer pessoa que queira desenvolver competências práticas em marketing digital — desde estudantes a empreendedores, profissionais de comunicação, freelancers ou quem esteja em fase de reconversão profissional. Não são exigidos pré-requisitos técnicos ou académicos.
Não. O curso está estruturado para iniciares sem conhecimentos prévios e evoluíres progressivamente. Vais aprender desde os fundamentos do marketing digital até à execução de campanhas completas com Google Ads, Meta, SEO, Email Marketing, Social Media e Analytics.
Para a versão online, é necessário:
_Um computador com acesso à internet, microfone e câmara para participar ativamente nas aulas síncronas;;
_Conta Google (Gmail) para aceder a ferramentas como GA4, GTM, Data Studio e Google Ads;;
_Acesso gratuito às principais plataformas de mercado, como Meta Business Manager, Keyword Planner, Mailchimp, entre outras.
Todo o percurso é acompanhado pelos formadores, que orientam a criação e utilização destas contas de forma prática. Não é necessário adquirir software pago.
Ao final do curso estarás apto a desempenhar funções como:
_Digital Marketing Manager;
_Paid Media Specialist;
_SEO Specialist;
_Social Media Manager;
_Content Marketing Manager;
_Performance Analyst.
Estas funções são procuradas em agências, departamentos de marketing, startups e como freelancer autónomo.
O curso de AutoCAD é pensado para iniciantes e utilizadores sem formação prévia. É ideal para estudantes, profissionais de áreas técnicas, criativos ou qualquer pessoa interessada em aprender desenho técnico digital com uma ferramenta padrão do mercado.
Não. O curso parte do zero e guia-te passo a passo, desde os primeiros comandos até à impressão de desenhos técnicos com rigor profissional. A metodologia combina explicações em direto com prática orientada.
Para acompanhar o curso, precisas de um computador com acesso à internet, com microfone e câmara para participação ativa nas aulas online em direto;
A LSD, como Autodesk Authorized Training Center, assegura o acesso a uma licença gratuita para estudantes da Autodesk, que te permite usar legalmente o AutoCAD durante o curso. Não é necessário adquirir software.
Este curso é indicado para iniciantes ou profissionais que queiram desenvolver competências sólidas em modelação, visualização e animação 3D. É ideal para quem atua ou quer atuar nas áreas de design de interiores, arquitetura, produto, multimédia e visualização técnica.
O curso é acessível a quem esteja a começar no 3ds Max, mas recomenda-se vivamente que tenhas experiência prévia com desenho assistido por computador, como AutoCAD, SketchUp ou software equivalente. Esta base irá facilitar a compreensão dos princípios espaciais, coordenação, e leitura de projetos — especialmente nas fases iniciais de modelação e organização da cena. O curso parte de conceitos básicos no 3ds Max, mas avança rapidamente para técnicas de visualização e animação que beneficiam de uma base técnica sólida.
Não. O curso parte dos fundamentos e avança progressivamente. Ao longo das 80h vais aprender desde o uso da interface do SketchUp até à renderização realista de modelos com V-Ray, Enscape ou Twinmotion, com apoio contínuo dos formadores.
Para acompanhar o curso, precisas de um computador com acesso à internet, com microfone e câmara para participação ativa nas aulas online em direto;
Durante o curso, terás acesso à licença oficial do SketchUp através de acesso remoto aos computadores da LSD, onde o software está legalmente instalado. Este acesso é feito durante as aulas online, permitindo trabalhar com todas as funcionalidades. Fora das aulas, poderás instalar o SketchUp no teu computador utilizando a licença de estudante, disponível diretamente no site da Trimble/SketchUp, a um custo reduzido. Os formadores explicam como obter e ativar esta versão.
O horário dos cursos híbridos divide-se em dois dias de aulas teóricas online, com duração de duas horas cada, e um dia de aulas práticas em regime presencial nas instalações da escola, com duração de quatro horas.
As aulas são síncronas e ao vivo, o que significa que decorrem em tempo real. Vais estar em contacto direto com o formador e com os colegas, podendo interagir, tirar dúvidas, participar em exercícios práticos e discutir projetos tal como numa aula presencial.
Apesar da distância física, garantimos um modelo de ensino altamente interativo e colaborativo. As sessões são pensadas para promover envolvimento constante, com momentos de partilha, feedback individual, trabalho em grupo e prática contínua. O ambiente virtual é dinâmico, seguro e motivador.
Sim. As aulas acontecem em horários definidos, comunicados antes do início do curso. Esta regularidade ajuda na progressão da aprendizagem e permite um melhor acompanhamento por parte do formador.
A qualidade do conteúdo, do formador e do acompanhamento pedagógico é exatamente a mesma. A única diferença está no formato: presencial é numa sala física, online é numa sala virtual com os mesmos objetivos, estrutura e envolvimento.
Terás canais de contacto disponíveis para apoio entre sessões, além do acompanhamento ao vivo. A nossa equipa está sempre pronta a ajudar com questões técnicas, administrativas ou pedagógicas.
Basta um computador com acesso estável à internet e um browser atualizado. Um microfone é essencial para comunicar nas aulas, e a câmara é recomendada para facilitar a interação.
Sim. Todos os cursos online da LSD conferem certificado oficial registado na plataforma SIGO, desde que cumpras os critérios de participação e entrega dos projetos. É exatamente o mesmo certificado dos cursos presenciais.
Este curso é ideal para quem quer entrar no mundo do design digital — sem necessidade de experiência prévia. É perfeito para iniciantes, criativos, empreendedores, estudantes ou profissionais de outras áreas que queiram explorar design de interfaces.
Não. O curso começa do zero e guia-te passo a passo até níveis avançados. Vais aprender desde os primeiros cliques até à criação de sistemas de design, componentes e protótipos interativos.
Só precisas de um computador com internet e uma conta gratuita no Figma, que funciona totalmente no browser — sem necessidade de instalar software.
Irão ser criados projetos reais como websites, apps, interfaces e dashboards, culminando num projeto final que pode integrar o teu portefólio profissional. Trabalharás também com colaboração em tempo real e funcionalidades avançadas do Figma.
Poderás atuar como:
Tens acesso direto ao formador durante as aulas ao vivo e apoio entre sessões para dúvidas, feedback sobre projetos ou qualquer questão técnica. O curso está estruturado para que nunca fiques sem orientação.
Com esta formação, estarás preparado para funções como:
_Desenhador técnico em ateliers de arquitetura, engenharia ou design;
_Técnico em empresas de construção, imobiliário ou mobiliário por medida;
_Freelancer na área de reabilitação, interiores ou design de produto;
_Este curso fornece-te competências práticas procuradas em múltiplas indústrias técnicas e criativas.
Durante as 80 horas de formação vais desenvolver desenhos técnicos 2D completos, utilizando camadas, blocos reutilizáveis, cotagens, apresentações em layout e impressão final. No final do curso, consegues criar e apresentar projetos técnicos com autonomia, como os projetos dos alunos em destaque na brochura e no site.
Ao terminares o curso, poderás atuar como:
_Técnico de visualização 3D;
_Modelador em ateliers de design de interiores ou paisagismo;
_Colaborador em estúdios de arquitetura;
_Designer freelancer especializado em maquetes digitais;
_Criador de conteúdo visual para apresentações e propostas comerciais.
Vais desenvolver um projeto final completo com modelação, texturização, estudos de luz e renderizações realistas. Como exemplo, vê os projetos dos alunos em destaque na brochura e no site.
Para acompanhar o curso, precisas de um computador com acesso à internet, com microfone e câmara para participação ativa nas aulas online em direto;
Durante o curso, vais usar essencialmente o 3ds Max e o Photoshop:
_O 3ds Max, por ser um software da Autodesk, está incluído na licença de estudante gratuita. Os formadores explicam como aceder e instalar legalmente esta versão educativa;
_Já o Photoshop, será disponibilizado durante as aulas através de acesso remoto aos computadores da LSD, onde está instalado com licença profissional. Fora das sessões, podes adquirir a versão de estudante da Adobecom desconto.
Este curso prepara-te para atuar como:
_Modelador 3D para arquitetura e interiores;
_Técnico de visualização e renderização em design de produto ou mobiliário;
_Colaborador em estúdios de animação e produção multimédia;
_Freelancer ou consultor especializado em ambientes virtuais e apresentações digitais.
Vais desenvolver um projeto completo que inclui modelação de interiores ou produtos, aplicação de materiais realistas, iluminação técnica, animações simples e pós-produção de imagens com qualidade profissional. Como exemplo, vê os projetos dos alunos em destaque na brochura e no site.
Não. O curso é orientado para criativos, não para developers.
Sim. De forma integrada.
Não. O objetivo é complementar e expandir o trabalho do designer.
Sim, mas com foco na aplicação criativa.
Sim. A aplicação é direta.
Não. O foco está na ideia, não na tecnologia.
Não. O curso explora precisamente o papel do humano no processo.
Sim. O curso é orientado à prática.
Sim. Foi pensado especificamente para esse contexto.
Irás desenvolver um projeto aplicado com base em casos reais, passando por todas as etapas do ciclo digital: planeamento, execução, otimização e reporting. Trabalharás com ferramentas profissionais e apresentarás um plano de marketing digital completo. Como exemplo, vê os projetos dos alunos em destaque na brochura e no site.
Este curso destina-se a quem quer entrar no mundo da modelação e documentação de projetos técnicos em arquitetura e interiores — desde iniciantes, estudantes ou profissionais de áreas criativas e técnicas. Não são exigidos pré-requisitos para começar.
Não é necessário ter experiência prévia em Revit, pois o curso começa pelos conceitos básicos. No entanto, é altamente recomendado ter conhecimentos prévios em desenho assistido por computador — como AutoCAD ou outro software de CAD — para facilitar a adaptação ao ambiente 3D e aos fluxos de trabalho BIM. Isso ajudará a tirar o máximo partido do curso, já que os conceitos de desenho técnico são aplicados de forma prática e detalhada
Deves ter:
_Um computador com acesso à internet, microfone e câmara para participação nas aulas síncronas;
_Acesso à versão educativa gratuita do Revit (da Autodesk), que os formadores te ajudam a obter e instalar;
_Não precisas de comprar licenças nem software adicional, pois o curso foi pensado para usar recursos gratuitos ou acessíveis.
_Colaborador em gabinetes de arquitetura ou interiores que usem Revit/BIM;
_Freelancer para modelação e documentação de projetos técnicos;
_Modelador BIM júnior para obras residenciais e projetos de pequena escala;
_Criador de conteúdo técnico para portfólio, propostas e concursos.
Ao longo das aulas, vais desenvolver um projeto técnico completo — seja de interiores ou arquitetura — incluindo:
_Modelação em 3D;
_Documentação técnic;
_Apresentação visual renderizada;
_Preparação de folhas e portfólio final para partilha com clientes ou empregadores.
Irás desenvolver projetos reais e aplicados, que abrangem:
_Criação e lançamento de marcas de moda;
_Gestão de campanhas e conteúdos digitais (redes sociais, e-commerce, etc.);
_Produção de materiais de comunicação e visual merchandising;
_Elaboração de um plano de comunicação estratégico;
_Projeto final - Como exemplo, vê os projetos dos alunos em destaque na brochura e no site.
Sim. Essa componente é essencial e integrada no curso.
Não. O foco está no desenvolvimento do projeto e no processo, não na aprendizagem de software técnico.
Este curso é ideal para qualquer pessoa apaixonada por design, moda ou criatividade manual — sejam estudantes, profissionais ou curiosos que queiram explorar o mundo do calçado e da criação autoral. Não exige experiência prévia nem formação técnica.
Não. O curso foi pensado para quem quer começar do zero, ensinando-te passo a passo como criar calçado com as próprias mãos, em casa e de forma acessível. Vais aprender desde os materiais e ferramentas até à apresentação do teu trabalho, sempre com apoio dos formadores.
Deves ter:
_Um computador com acesso à internet, câmara e microfone para participar nas aulas síncronas online;
_Ferramentas manuais básicas de calçado (ex: faca de sapateiro, furador, cola), que são explicadas e orientadas durante o curso;
_Não precisas de software específico — o curso é centrado no trabalho manual e criativo, complementado por eventuais apresentações visuais simples (como moodboards ou lookbooks em PowerPoint, Canva ou outros).
_Designer independente de calçado autoral;
_Criador de conteúdo e produto em upcycling;
_Empreendedor com marca própria de acessórios ou peças personalizadas;
_Colaborador em ateliês, feiras criativas ou projetos colaborativos;
_Desenvolvedor de portfólio artístico para aceder a formações mais avançadas em moda e design.
Vais construir uma microcoleção autoral com 2-3 modelos, trabalhando desde o conceito e a modelagem até aos acabamentos artesanais e à apresentação final (ficha técnica e lookbook). O curso inclui ainda um módulo de posicionamento online e comunicação visual para te ajudar a lançar o teu trabalho no mercado criativo.
Vais aprender a fotografar moda com qualidade profissional, em estúdio e locação, dominando:
_Técnicas de iluminação natural e artificial;
_Direção de modelos e produção de moda;
_Criação de narrativas visuais fortes para campanhas, editoriais e redes sociais,
_Edição profissional com Adobe Lightroom e Photoshop.
Irás trabalhar com:
_Adobe Lightroom, para correção de cor, luz e consistência visual;
_Adobe Photoshop, para retoques, alinhamento e finalização de imagens;
_Ferramentas de organização de ficheiros e preparação para portfólio, redes sociais e impressão.
Vais desenvolver:
_Sessões fotográficas reais com modelos, em estúdio e em exterior;
_Projetos com direção de arte, styling e moodboards;
_Séries de fotografia editorial e comercial;
_Um portfólio coeso e profissional, pronto para apresentação a marcas ou agências.
Este curso prepara-te para:
_Trabalhar como fotógrafo de moda editorial ou comercial;
_Ser criador de conteúdo visual para marcas de moda e lifestyle;
_Atuar como freelancer ou colaborador em revistas, showrooms, agências e plataformas digitais.
Não precisas de experiência prévia — o curso é acessível a iniciantes, mas:
Deves ter a tua própria câmara fotográfica (DSLR ou mirrorless), para acompanhares as aulas práticas e desenvolveres os teus projetos com consistência.
Os restantes equipamentos (iluminação, estúdio, etc.) são fornecidos pela LSD.
Poderás atuar como:
_Fotógrafo de interiores para imobiliárias, agências ou estúdios de design;
_Criador de conteúdo visual para marcas de decoração e arquitetura;
_Freelancer especializado em fotografia de espaços comerciais e residenciais;
_Colaborador em revistas, blogs ou redes sociais de decoração.
Não precisas de experiência prévia — o curso é acessível a iniciantes, mas:
Deves ter a tua própria câmara fotográfica (DSLR ou mirrorless), para acompanhares as aulas práticas e desenvolveres os teus projetos com consistência.
Os restantes equipamentos (iluminação, estúdio, etc.) são fornecidos pela LSD.
Não. É adequado tanto para profissionais como para quem pretende iniciar ou desenvolver a sua presença na área.
Não. É apresentada como ferramenta de apoio, não como requisito.
Não. As ferramentas são introduzidas de forma acessível e progressiva.
É equilibrado — trabalha estética, comunicação e posicionamento.
Não. O foco está na comunicação do espaço, não na técnica avançada.
Sim. As plataformas são abordadas de forma estratégica e aplicada.
Sim. Trabalha posicionamento, comunicação e captação.
Sim. O portfólio é desenvolvido ao longo do percurso.
Não. O curso adapta-se a diferentes níveis e privilegia a experimentação.
Este curso permite-te trabalhar em áreas como:
Ao longo do curso vais desenvolver projetos de modelagem e confeção de:
Cada projeto envolve análise do modelo, construção de moldes, gradação, confeção e acabamento.
Não é obrigatório ter experiência prévia. O curso começa pelos princípios básicos da modelagem e da tecnologia da confeção, acompanhando progressivamente o desenvolvimento técnico dos alunos. No entanto, alguma familiaridade com costura pode ser uma mais-valia.
O curso tem uma forte base técnica, essencial para a modelagem profissional, mas incentiva também a interpretação criativa dos modelos, a experimentação de volumes e a adaptação de moldes a diferentes estilos e conceitos de moda.
Sim. O curso abrange modelagem de vestuário feminino e masculino, incluindo saias, vestidos, camisas, calças, casacos e peças em malha.
No curso vais aprender modelagem plana, focada na construção de moldes técnicos, e também moulage, que permite experimentar volumes diretamente no manequim. Esta combinação ajuda a compreender melhor a relação entre corpo, forma e vestuário.
O curso de Web Design é o mesmo em formato presencial ou 100% online, com igual programa, carga horária, conteúdos, projetos e certificação. A diferença está apenas no formato de aprendizagem: presencial na escola ou online em aulas síncronas, em direto, com acompanhamento contínuo.
O curso de Web Design & Digital Communication centra-se no design visual e na comunicação aplicada a websites, desde o layout à publicação. O curso de UX/UI foca-se no design de produtos digitais, na experiência do utilizador, na usabilidade e nos processos de pesquisa, teste e validação.
Sim. Os exercícios aproximam-se de situações reais.
Sim. A captação é integrada no processo de edição.
Sim. São partes essenciais do processo.
Sim. Está alinhado com práticas profissionais.
Sim. O curso é orientado à prática.
Sim. O projeto final pode ser integrado no portfólio.
Sim. O projeto autoral é uma parte fundamental.
Não. O curso adapta-se ao equipamento disponível.
Sim. O projeto final é pensado para esse fim.
Sim. São pensados para simular situações reais e integrar portfólio.
Sim. Dá uma visão completa do setor e das suas exigências.
Sim. Sempre que possível, os projetos podem refletir os interesses de cada participante.
Sim. Os projetos desenvolvidos são organizados para esse fim.
Sim. O curso é pensado para aplicação direta.
Não. Complementa-o, focando-se na comunicação e valorização do projeto.
Sim. O projeto final pode ser incluído.
É sobretudo experimental e criativo, com técnicas introduzidas de forma prática.
Principalmente, mas também podes explorar outros materiais e combinações.
Sim. É incentivado trabalhar com materiais próprios.
A sustentabilidade está presente, mas o foco é a criação e transformação.
Sim. O objetivo é desenvolver peças únicas.
Sim. Não são necessários conhecimentos prévios.
Sim. O curso funciona como um laboratório criativo.
Sim. É um dos principais objetivos.
Pode ser ambos — depende da abordagem de cada participante.
A maioria dos trabalhos é individual, permitindo que cada aluno desenvolva autonomia, rigor técnico e domínio das diferentes etapas da modelagem e confeção. Pontualmente podem existir exercícios orientados em contexto de grupo, sobretudo para partilha de processos e aprendizagem colaborativa.
Sim. Os trabalhos desenvolvidos ao longo do curso — moldes, protótipos e peças de vestuário — podem integrar o teu portfólio profissional. Este conjunto de projetos demonstra competências técnicas em modelagem, interpretação de modelos, construção de peças e experimentação de volumes, fundamentais para o mercado da moda.
Sim. Temos vários casos de sucesso de alunos que ganharam concursos e arranjaram trabalho em agências de renome nacional e internacional. Conhece estas histórias inspiradoras aqui.
Podes efetuar a inscrição online aqui. Também podes inscrever-te presencialmente ou enviar um pedido de informação para [email protected] e serás posteriormente contactado.
A componente teórica incide no módulo inicial do curso (história do design, ergonomia, técnicas de criatividade, gestão de projeto, etc.) e é aplicável nos módulos nucleares de carácter mais prático de cada projeto.
Os cursos podem ser pagos a pronto pagamento ou em mensalidades. Se optares por pagar em mensalidades, podes fazê-lo por débito direto, transferência bancária, referência MB, MBWay ou presencialmente na LSD.
O curso de Design de Moda da LSD dá-te as competências fundamentais para diagnosticar as necessidades e as oportunidades de mercado, integrar a indústria têxtil e criar a tua própria marca e produtos de Moda para os consumidores atuais.
A avaliação do curso inclui duas dimensões: contínua e final. A avaliação contínua (formativa) realiza-se ao longo de todo o curso e tem como eixos de análise os conhecimentos e as capacidades adquiridas e/ou desenvolvidas pelos alunos. No fim de cada módulo e do curso/ação de formação realiza-se a avaliação final (sumativa) que visa verificar o grau de aprendizagens realizadas pelos alunos, ao nível dos conhecimentos e do comportamento. Para tal, é utilizada uma escala de 0 a 20, onde concorrem os seguintes subfactores: assiduidade e pontualidade; empenho, motivação e participação; domínio dos conhecimentos e competências adquiridas e coesão na aplicação dos mesmos; criatividade, singularidade e inovação.
O curso tem uma forte componente prática e é orientado para o mercado profissional. Ao longo da formação, vais trabalhar com ferramentas e métodos usados na indústria de jogos, cinema e animação, desenvolvendo projetos reais e um portfólio alinhado com as exigências do setor.
O curso de Web Design & Digital Communication prepara os alunos para o mercado de trabalho através de uma abordagem prática e aplicada. Ao longo da formação, os alunos desenvolvem projetos reais de web design, constroem um portfólio profissional e adquirem método, autonomia e pensamento crítico, competências essenciais para trabalhar como Web Designer.
O acompanhamento é próximo e individual, ao encontro das necessidades e dificuldades de cada aluno, quer seja num curso em regime presencial quer online.
Sim. A LSD está dotada das competências técnicas e humanas para apresentar uma oferta formativa nas várias vertentes do design e totalmente à medida das necessidades e dos desejos de uma empresa que queira investir na formação dos seus colaboradores.
Os nossos professores são, na sua maioria, profissionais no ativo e especializados nas várias áreas do Design. A metodologia teórico-prática do nosso ensino alicerça-se em casos de estudo reais, promovemos um contacto direto com os profissionais do meio e damos-te oportunidade de participares em concursos com empresas parceiras. Em paralelo, e sempre que se justifique, fazemos visitas a empresas do setor e feiras temáticas.
Sim. Mediante disponibilidade de sala e marcação prévia, tens à tua disposição nas instalações da LSD computadores equipados com o software necessário para elaborares os teus projetos. Em alguns softwares poderás usufruir de versões de estudante ou descontos nas suas subscrições, mediante a apresentação da declaração de frequência de curso que te disponibilizamos.
Sim. Consideram-se passíveis de justificação todas as faltas dadas por motivos de saúde, casamento, acidente e falecimento de parentes próximos e ainda todas aquelas que resultem de um dever inadiável imposto pela lei ou por força maior, sempre mediante a apresentação do respetivo documento que ateste formalmente a situação.
Serás sempre bem-vindo durante o horário de funcionamento da escola (2ªf-5ªf 9h00-22h30; 6ªf-sáb 9h00-18h00, domingo encerrado). A tua visita não requer agendamento prévio. Estamos sempre disponíveis para te receber e esclarecer as tuas dúvidas.
Sim. Após a conclusão do primeiro curso na LSD, todas as inscrições são gratuitas para sempre! Também te oferecemos um desconto especial por seres alumni LSD.
O curso de Design Gráfico da LSD também se destina a quem já tenha experiência na área, deseje atualizar os seus conhecimentos e aprofundar os fundamentos do design com exercícios ajustados à exigência do mercado atual. Tens a oportunidade de trabalhar de forma mais eficiente com o Adobe Creative Cloud e atualizar o teu portfólio com os projetos que façam sobressair a tua versatilidade e capacidade de resposta a briefings multifacetados.
Todos os procedimentos relativos aos nossos alunos são iguais, independentemente do seu país de origem, raça, sexo ou religião.
Sim, claro. Durante o curso, e para além de muitos outros temas que irás aprender, ensinamos-te desenho manual e digital, assim como te ensinamos a costurar e a utilizar técnicas específicas de modelagem e confeção.
Claro que sim! O curso de Design Gráfico da LSD capacita-te desde a teoria do design e princípios criativos até à técnica para desenvolveres um portfólio completo. Os projetos dos nossos alunos falam por si (vê aqui) e os seus percursos profissionais são um testemunho incrível da mais-valia desta formação em nove meses (lê as histórias de sucesso aqui).
Claro que sim. O desenho é importante para conseguires expressar-te melhor, por esse motivo o curso de Design de Mobiliário integra um módulo de desenho analítico (Sketching) que te vai ensinar as bases de desenho manual e também te capacita para utilizares as ferramentas de desenho vetorial.
Este curso prepara-te para funções como Artista de Animação 3D, Junior 3D Artist, Modelador 3D, Animador 3D, Artista de VFX ou Generalista 3D, em estúdios de jogos, cinema, publicidade e conteúdos digitais.
No final do curso a LSD realiza uma sessão fotográfica de Moda, com modelos e maquilhadores profissionais, onde se reproduz o ambiente real de uma produção de Moda e cada aluno fica com um portfólio do seu projeto final.
Sim. Após concluída a inscrição, a LSD pode emitir uma declaração comprovativa que te possibilitará solicitar o visto de estadia temporária de formação profissional às respetivas entidades competentes (SEF/Embaixada).
Sim. Os conteúdos programáticos que definem cada um dos cursos ministrados na LSD são iguais nas 4 escolas e nas versões online.
Não, a LSD é uma entidade certificada pela DGERT o que significa que está isenta de IVA. Todos os valores apresentados são finais.
Os trabalhos são maioritariamente individuais, permitindo que cada aluno desenvolva o seu próprio percurso, ritmo e portfólio. Em alguns momentos específicos, podem existir exercícios colaborativos, mas o foco está sempre no desenvolvimento individual e na responsabilidade criativa de cada aluno.
Não. Na LSD disponibilizamos 19 cursos presenciais e 12 cursos 100% online. Cica aqui para conheceres toda a oferta formativa.
Sim. O portfólio é a montra dos teus trabalhos; ilustra as tuas capacidades técnicas e criativas. No mercado competitivo do design, o portfólio é o teu elemento de apresentação, que permite ao cliente entender a tua qualidade enquanto profissional e contratar-te de acordo com as suas expectativas estilísticas e orçamentais.
Sim. Todos os projetos desenvolvidos ao longo do curso de Web Design são pensados para integrar o portfólio profissional do aluno. No final da formação, cada aluno apresenta um conjunto de websites e projetos de comunicação digital prontos a serem mostrados a empregadores ou clientes.
Sim. O portfólio é a montra dos teus trabalhos; ilustra as tuas capacidades técnicas e criativas. No mercado competitivo do Design Gráfico o portfólio é o teu elemento de apresentação, que permite ao cliente entender a tua qualidade como profissional.
A maioria dos trabalhos é individual, permitindo que desenvolvas competências técnicas próprias e construas um portfólio pessoal. Pontualmente, podem existir exercícios colaborativos para simular contextos reais de produção.
Sim. O portfólio é a montra dos teus trabalhos; ilustra as tuas capacidades técnicas e criativas. No mercado competitivo do design de interiores o portfólio é o teu elemento de apresentação, que permite ao cliente entender a tua qualidade como profissional e contratar-te de acordo com expectativas estilísticas e orçamentais.
Sim. Todos os projetos desenvolvidos ao longo do curso, incluindo o projeto final, são pensados para integrar o teu portfólio profissional em animação 3D, essencial para candidaturas a emprego ou projetos freelance.
Somos uma escola de referência no ensino das várias vertentes do design. Desenvolvemos um método diferenciador que simula o contexto real de trabalho. Defendemos a máxima de que a melhor forma de aprender é fazendo. Desde 2009 que crescemos todos os anos em número de alunos, na oferta formativa em resposta às necessidades e aos desejos de quem nos procura, e no número de profissionais que lançamos todos os anos no mercado de trabalho. Ajudamos os alunos a alcançar resultados eficientes e criativos num curto espaço de tempo. O caminho é aqui!
Não. A frequência dos nossos cursos não exige pré-requisitos de conhecimentos ou experiência prévia.
Não. Durante o curso, tens à tua disposição, nas instalações da escola, o equipamento técnico necessário para a realização dos teus projetos. No entanto, a utilização de salas com computadores requer validação junto da secretaria para confirmar a disponibilidade de salas de aulas livres. Além disso, no atelier de moda, a presença de um/a professor/a será obrigatória durante a utilização do espaço, para assegurar o acompanhamento adequado.
Sim. Embora existam designers de Moda que não tiveram formação e aprenderam tudo na prática, é muito importante ter formação e certificação. A Moda é um setor cada vez mais competitivo e investires numa formação específica em Design de Moda é a melhor e mais rápida forma de aprenderes, conheceres e integrares o mercado de trabalho.
Não. Durante o curso, tens à tua disposição, nas instalações da escola, o equipamento técnico necessário para a realização dos teus projetos. No entanto, a utilização de salas com computadores requer validação junto da secretaria para confirmar a disponibilidade de salas de aulas livres.
A LSD é uma entidade certificada pela DGERT. Logo, o teu curso é elegível como despesa de educação em sede de IRS.
Recomendamos-te que tenhas o teu próprio kit de material pessoal como lápis, borracha, papel vegetal, régua, tesoura, agulhas, linhas e fita métrica. Para a execução dos teus projetos, precisas de adquirir os materiais têxteis, ao teu gosto.
Este curso prepara-te para o mercado de trabalho através de uma abordagem prática e técnica à modelagem de vestuário. Vais aprender a construir moldes base, transformá-los em diferentes modelos e acompanhar todo o processo até à confeção de protótipos e peças finais. Ao longo do curso, trabalhas métodos usados na indústria da moda, desenvolvendo competências essenciais para integrar ateliers, marcas, empresas de confeção ou trabalhar de forma autónoma.
Não. O curso de Motion Design capacita-te para utilizar as ferramentas de desenho vetorial e não de desenho manual.
Sim, desde que no horário que pretendes exista uma turma com vagas disponíveis.
Sim. Para usufruires deste estatuto deves solicitar o comprovativo na secretaria no início do ano letivo.
A LSD é uma escola de Formação Profissional certificada pela DGERT. O Certificado de Formação Profissional é conferido e emitido pela plataforma SIGO ao aluno que conclui um curso com aproveitamento.
Os nossos professores são, na sua maioria, profissionais ativos nas várias áreas do Design ou partilham o ensino na LSD com a docência em várias universidades do país. Temos um corpo docente especializado, multifacetado, dedicado e empenhado em dar-te a melhor experiência do mundo real do trabalho dos tempos atuais.
Podes inscrever-te até ao dia de início do curso. Contudo, existe um número limitado de alunos por turma. Por isso, recomendamos que garantas, atempadamente, a tua vaga.
O nosso regulamento permite 20% de faltas injustificadas do total da carga horária do curso. Ou seja, nos cursos de 280 horas (anuais), podes dar 14 faltas injustificadas; nos cursos de 120 horas (especialização) são permitidas 6 faltas e nos cursos de 80 horas (especialização), são 4 faltas. Se o limite de faltas injustificadas for ultrapassado, não será possível emitir o Certificado de Formação.
Consoante os teus objetivos, existem várias áreas de atuação possíveis: Designer de Moda, Produção de Moda, Consultoria de Imagem, Stylist, Criadores/Curadores de guarda-roupa de espetáculos e cinema. Incentivamos os alunos a apostar na concretização dos seus sonhos, a ingressar no mercado com confiança e até desenvolver um percurso empreendedor.
O software que vais aprender a dominar é: Adobe Illustrator, Adobe Photoshop, Adobe After Effects, Adobe Premiere e Adobe Media Encore.
No final do curso terás um portfólio que testemunha as competências e técnicas adquiridas. Sais como Motion Designer totalmente preparado para integrar o mercado de trabalho, seja em agências de design, empresas de audiovisual ou agências de comunicação digital.
Vais desenvolver três projetos práticos de tipologias diferentes de habitação (sala, cozinha, lavandaria, quarto, closet e instalação sanitária), serviços e lazer.
Vais aprender a desenhar em 2D com o Autocad e em 3D com o Sketchup e software de renderização. Não precisas de ter conhecimentos ou experiência prévios nestes programas.
No curso de Design Gráfico aprendes a dominar as ferramentas Adobe InDesign, Illustrator e Photoshop, que são os softwares mais utlizados pelos profissionais e empresas da área.
Recomendamos como material escolar de base um caderno, canetas e unidade USB. Contempla orçamento para criares o teu portfólio e fazeres impressões. Desenvolves ao longo do curso várias maquetes e protótipos. Este curso é muito prático!
Vais desenvolver exercícios práticos de modelação, rigging, animação, iluminação e efeitos visuais, culminando num projeto final individual de animação 3D, orientado para jogos ou cinema.
O primeiro projeto incide nas madeiras e derivados, tecnologias e processos. O segundo na aplicação e integração do estofo. O terceiro projeto é livre e poderá envolver interação com uma empresa. O quarto e último projeto culmina com um workshop de uma semana de metais.
Poderás trabalhar como designer de produto numa agência ou numa empresa editora de design de mobiliário ou até mesmo numa fábrica de design. A direção criativa numa marca de design também é uma saída profissional. E a criação da tua própria marca, como freelancer, é uma das melhores apostas que assistimos com orgulho em muitos dos nossos alunos.
Após a conclusão do curso, os alunos podem trabalhar como Web Designer, Designer Digital ou Designer de Comunicação Digital, em agências de design e marketing, estúdios de web design, empresas com equipas internas, startups ou em regime freelancer.
Durante o curso de Web Design & Digital Communication, os alunos desenvolvem websites completos, landing pages e projetos de comunicação digital aplicados à web. Estes projetos simulam contextos reais e culminam num projeto final e num portfólio profissional online.
Ao longo do curso, os alunos utilizam ferramentas profissionais amplamente usadas no mercado. Entre elas, destacam-se o Figma para design e prototipagem e o Webflow para criação e publicação de websites, além de outras ferramentas de apoio à organização e apresentação de projetos.
Sim. Vais aprender a usar o Cineware, um plug-in de Cinema 4D, incorporado no programa Adobe After Effects.
Sim. Vais aprender todo o processo desde a conceção à execução de uma obra.
Os nossos cursos não “incorporam” estágio obrigatório. Contudo, como a LSD é uma escola de referência no ensino do design em Portugal, recebemos regularmente pedidos de empresas interessadas em contratar profissionais com a nossa formação. Promovemos esta sinergia, filtramos todos os pedidos pelas melhores oportunidades e direcionamos para os alunos.